演艺剧场、剧院最早来自于美国,早先比较有名的有KA剧场,梦剧场等,后期发展起来的有迪士尼乐园、环球影城、法国狂人国、太阳马戏团剧场等。剧场、剧院一般都集合有水秀、杂技、大型舞台机械等,是将现代科技与多种表演艺术进行有机结合,通过戏剧化主题场景设计呈现精彩的表演效果。剧场、剧院的分类从不同角度来看,可以有很多种划分方式,如室内、室外,动态、静态,也有按主题 IP 来划分,以下为演艺剧场、剧院不同类型的划分:
1、动物参演类:这种类别的室内表演如珠海长隆国际马戏城、太阳马戏团;室外的如融创合肥乐园淝水之战等;
2、乐园剧场、剧院类:这种类别有室内及室外之分,室内如迪士尼、环球影城、狂人国、华侨城欢乐谷、方特乐园等;
3、室外实景类:代表有西安长恨歌等;
4、室内主题类:武汉汗秀、重庆1949等;
5、沉浸式观演类:如武汉知音号、上海不眠之夜、又见平遥等;
以上是我们根据剧场、剧院表演形式、内容等进行的大致分类,每个类别都有其独特性,我们需要根据不同剧场、剧院的特性进行差异化的设计,以下创艺园在实践中进行归纳总结的设计要点:
1、动物参演的剧场、剧院
这种剧场、剧院一般容纳的表演多为杂技类,有动物的参演,并有喜剧的成分,根据其特征对这类剧场、剧院进行设计时需要考虑以下要点:
(1)舞台尺寸特殊设计及舞台特殊材料使用,因有动物的参演,在舞台尺寸和舞台材质上要考虑动物的使用。如珠海长隆马戏城的舞台直径设计为13米,成都融创乐园的马秀三国场地使用了地胶垫与纤维土的非常规做法,主要是为了适应马匹在低速跑场和高速跑的表演;
(2)区别演员与动物上下场流线设计,如长隆马戏城有单独的舞台液压系统,动物从地下室进入后才升至地面。
(3)在动物表演的安全防护设计上,观众与舞台要有隔离带。
2、 乐园类剧场、剧院
这类剧场剧场、剧院的功能是与乐园融合在一起,因此每天大多都有几场轮流的表演,为避免有大量游客等待,因此等候区的设计需要重点考虑,如舒适度、等候时间规划设计、排队区域容积大小等。此外这类剧场、剧院一般需要设计预演区,给游客提供更好的体验。乐园类的剧场、剧院还需要突出主题性,一些乐园剧场、剧院的舞美设计及室内设计往往会直接套用 IP 中的场景,形成强烈沉浸感,对其他演出不具备相容性。
3、室外实景剧场、剧院
对室外实景剧场、剧院来说,其选址与角度非常重要,往往在规划选址时需要借助独一无二的自然景观背景或者是特别建筑背景。例如抚州临川的大型实景演出——寻梦牡丹亭,设计团队就设计了500 米长的实景互动演出背景,突出场景独特氛围的同时满足白天与夜晚无时间限制的体验。而南京的园博园则是采用了特殊背景作为表演的媒介。
4、室内主题剧场、剧院
这类剧场的投资一般比较高,机械设备也较为复杂,舞台呈现内容也很丰富,且观演形式多样化,一般是没有固定朝向的,在不同的角度,观众都可以观看。室内在主题剧场、剧院强调的是近距离观看带来的强烈震撼感,在设计上往往采用环绕式的布局,如《梦》秀和水舞间观众厅及舞台采用的是 360度、 270度环绕式的观众厅布局形式。汉秀中前区的坐席还可以旋转至两侧,改变观众席原有的态势,由扇形观众席变换为 U 形观众席,同时中部区域出现中心水舞台,这样的创新设计可以让观众多角度进行观演,另外舞台内容的表现有更大的发挥空间。
室内主题剧场、剧院的舞台机械设备往往复杂,除常用到的升降舞台外,还有水秀舞台的中央表演水池以及干式舞台的悬臂表演区等,这些舞台机械设备在表演过程中常常轮换使用,因此在设计中需要考虑整个过程的顺畅,如干舞台升起后可以保证快速排水和地面防滑等。另外舞台上空吊挂设备在设计上也需要有周全的考虑。
5、沉浸式剧场、剧院
沉浸式演出是未来文旅的趋势,往往带给观众更深层次的感知与体验,在设计中可以根据不同的沉浸主题运用高科技、新型材料等设计多种道具,为场景的氛围营造创造更多可能。根据场景需求设计出陌生、梦幻、荒诞、破败、神秘或是幸福等场景,可以运用高科技的声、光、电等不同手段进行打造。
随着国内旅游市场的繁荣,演艺剧场、剧院的种类也会越来越多元,也会有跨界的情况出现,创艺园认为设计师应该有更宽广的文化视野及跨专业的思维,同时需要与剧场、剧院运营方更多交流与探讨,结合运营实际进行设计,在细节上把控,人性化角度思考,这样才能打造一个具有世界标杆意义的演艺剧场、剧院。
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